中新網煙臺10月30日電 題：古老漆藝“潮”前走：煙臺手藝人讓漆器變身日常潮品

　　作者 楊馥寧 王嬌妮

　　秋日里，用色彩絢麗的漆器裝點居室，或以別致的漆藝發飾搭配穿搭，成為不少年輕人的新選擇。在山東煙臺所城里歷史文化街區的一間漆器工坊，手藝人王亞琴將一件件漆器變成日常潮品。

　　取檀木為胎，先處理毛糙肌理，多層髹涂底漆；漆未干時，借助漆的黏性貼上螺鈿，隨后疊刷幾十層漆把螺鈿蓋住；待漆干透，用砂紙打磨，讓螺鈿與花紋慢慢顯形。王亞琴一邊為手中的發簪拋光，一邊介紹復雜的制作工序，而這類發簪從選材到成品，往往耗時數月。

　　“漆器不應只存在于博物館，它完全可以融入現代生活。”王亞琴從事漆藝創作二十余年，在繼承父輩手藝的基礎上，不斷探索傳統工藝與現代審美的融合，希望讓這門古老技藝“活”在當下。

　　她介紹，一件木胎漆器的制作需經過選胎、固胎、裱布等十多道核心工序，僅上漆就最少需要30至40遍，有的甚至需要80遍，極其考驗匠人的耐心與經驗。

　　“制作漆器，最關鍵的是懂漆。”王亞琴說，大漆防水、防腐蝕、耐高溫，制作過程中的每個環節都需要把握好溫濕度，濕度太高容易起皺，濕度太低容易不干。

　　面對機器制作漆器的市場沖擊，王亞琴始終堅守手工制作。“手作的漆器有溫度，每一件都是獨一無二的，手工漆器經反復髹涂，質感細膩且耐用。”她表示。

　　近年來，隨著國風潮流的興起，王亞琴設計制作的漆藝產品受到年輕消費者的青睞。目前，她已推出漆藝發簪、手鐲、茶具、文房用品等30多種產品。“很多客人反饋，用我們的漆藝飾品搭配新中式服裝，既顯典雅，又凸顯個性，特別契合當下的審美趨勢。”王亞琴說。

　　值得一提的是，她還推出漆扇等體驗類項目，讓游客有機會親手接觸漆藝，在動手創作的過程中感受傳統工藝的魅力，也讓漆藝文化進一步走進年輕群體的視野。

　　“只要人們愿意用、喜歡用，非遺就不會消失。”王亞琴表示，漆器的未來不在于束之高閣，而在于持續創造與時代共鳴的美學價值。(完)